Chi siamo

Siamo un negozio-laboratorio situato nel quartiere dell’Eixample di Barcellona, specializzati nella vendita di violini, viole e violoncelli, così come dei loro diversi accessori quali corde, archetti, custodie, sordine, cuscinetti, ecc... Nel nostro laboratorio realizziamo ogni tipo di restauro e ci occupiamo della messa a punto e del controllo di qualità degli strumenti che vendiamo e noleggiamo grazie a un team composto da liutai esperti.

Disponiamo inoltre di un ampio catalogo di strumenti e archetti antichi, dei quali garantiamo il perfetto funzionamento grazie all’attento processo di restauro e revisione svolto nel nostro laboratorio. Tutti sono accompagnati dai rispettivi certificati di autenticità e/o valutazione e offriamo anche la possibilità di assicurarli.

Oltre 30 anni di esperienza ci permettono di offrire la migliore selezione e la più vasta gamma di strumenti sia nazionali che internazionali, adatti tanto agli studenti alle prime armi quanto ai professionisti più esigenti. La nostra attenzione personalizzata, qualità e garanzia ci hanno portato al costante riconoscimento da parte dei nostri clienti, sia per l’ottimo rapporto personale sia per il lavoro svolto durante tutta la nostra carriera.

Informazioni su Xavier Vidal i Roca

Con 40 anni di esperienza, la carriera di Xavier Vidal i Roca è sostenuta e riconosciuta da prestigiosi musicisti professionisti, organizzazioni culturali, enti pubblici e dai suoi oltre 8.000 clienti.

Ha tenuto diverse conferenze presso rinomati centri di formazione musicale e ha collaborato con media, organizzazioni culturali e enti pubblici. Ha inoltre svolto un ruolo di primo piano nell'insegnamento e nella promozione dell'arte liutaria, formando o completando la formazione di diversi liutai.

Socio fondatore dell'AEML (Associazione Spagnola dei Maestri Liutai), poi ALAE (Associazione dei Liutai e Arcieri di Spagna), di cui è stato presidente dal 2000 al 2003. In seguito è stato membro fondatore e presidente dal 2003 al 2007 della GLAE (Corporazione dei Liutai e Arcieri di Spagna).

Nel 2004 la Commissione dell'Artigianato della Catalogna - Generalitat de Catalunya - Dipartimento di Commercio, Turismo e Consumo gli ha conferito il diploma di Maestro Artigiano nel mestiere di Liutaio.

Scarica il CV di Xavier Vidal i Roca

Xavier Vidal

Ubicazione: Casa Granell e Manresa

L'architetto

Jeroni Ferran Granell Manresa, (Barcellona, 1867 - 1931), era un architetto modernista nato in una famiglia di architetti. Suo padre Jeroni Granell i Mundet era un capomastro e divenne presidente del "Centre de Mestres d’Obres" tra il 1878 e il 1882.

Studiò architettura con Josep Puig i Cadafalch, laureandosi nel 1891 e collaborando in più occasioni con Domenech i Muntaner.

Jeroni Ferran Granell i Manresa è stato uno degli architetti più originali del modernismo barcellonese, distinguendosi per la creazione di alcuni sgraffiti unici sulle facciate di edifici residenziali, di cui ci ha lasciato numerosi esempi a Barcellona.

Inizialmente associato al vetraio Antoni Rigalt e in seguito con la propria firma, rivitalizzò l'arte della vetrata e realizzò gran parte delle vetrate moderniste di Barcellona, ​​come quelle del Palau de la Música Catalana, della casa Lleó Morera e dell'Ospedale di Sant Pau.

Jeroni Ferran Granell Manresa

Contesto storico

Per secoli, la città di Barcellona è stata confinata all'interno delle sue mura medievali, il che ne ha impedito l'espansione. Questo era un modo per mantenere la città sottomessa, causando seri problemi alla sua popolazione. Il problema principale era la mancanza di igiene, poiché il sovraffollamento di persone in uno spazio ristretto portava all'accumulo di grandi quantità di rifiuti. Questo, unito alle strette vie del Barrio Gótico, faceva sì che le malattie, quando arrivavano, si diffondessero molto rapidamente, causando un'elevata mortalità. Solo tra il 1821 e il 1865, si verificarono tre epidemie di colera e una di febbre gialla, che causarono oltre 22.300 morti, secondo il libro di Lluís Permanyer intitolato "L'Eixample, 150 anys d'història". Una cifra molto alta, soprattutto considerando che la popolazione totale a quel tempo era di 187.000 abitanti.

Di fronte a questa situazione, nel 1854 fu approvata la distruzione delle mura, fatta eccezione per la diga marittima, che sarebbe stata abbattuta solo poco prima del 1888, durante i lavori di ristrutturazione in preparazione della Prima Esposizione Universale di Barcellona. Ora la città poteva crescere e Ildefons Cerdà sarebbe stato responsabile del progetto. La sua intenzione era quella di creare una città moderna seguendo l'esempio di Haussmann a Parigi. Voleva creare ampi viali per facilitare la circolazione non solo delle automobili, ma anche dell'aria, oltre a fornire acqua, gas e fognature per migliorare la qualità della vita della popolazione. Cerdà ebbe anche l'idea di far condividere lo stesso territorio alle diverse classi sociali della città. Ricchi e poveri vivevano nella stessa area, evitando così la creazione di ghetti. I poveri vivevano sotto gli edifici, mentre i ricchi vivevano sopra, dove solitamente si trovava una maggiore ricchezza decorativa. Alla fine, le cose non andarono così e le classi abbienti acquistarono case nella zona centrale, mentre le classi medie o povere si trasferirono nella periferia della capitale.

Molte famiglie borghesi, arricchite dalla Rivoluzione Industriale, si stabilirono nel centro dell'Eixample. Volevano ostentare il loro potere d'acquisto alla società e incaricarono i migliori architetti dell'epoca di progettare le loro case.

Il Modernismo nacque dall'impulso della società contemporanea ad adornare le proprie strade e i propri edifici con elementi naturali. Questa esigenza era una conseguenza dell'industrializzazione, che aveva allontanato le persone dalla natura e relegato in secondo piano i paesaggi, i campi e le foreste più prossimi. Il modernismo si ribellò alla bruttezza delle tentacolari città industriali dai toni grigi e tentò di riconnettersi con la natura.

La Casa

Questo edificio residenziale progettato dall'architetto Jeroni Ferran Granell i Manresa, situato in Calle Girona 122, è un bell'esempio dell'architettura modernista sviluppatasi tra la fine del XIX e l'inizio del XX secolo. Nella zona in cui si trova l'edificio, nota come Quadrante d'Oro, si trovano molti altri esempi di questo movimento architettonico.

I materiali utilizzati per la struttura sono mattoni pieni e travi in ​​ferro.

Notevole anche l'uso di legno, vetro e ferro come elementi decorativi, che impreziosiscono la facciata e gli interni.

La facciata si distingue per le ampie finestre, i rilievi decorativi, i motivi e il colore.

Ramoscelli verdastri si arrampicano su uno sfondo malva, ricoprendo l'intera facciata. La scelta di questo motivo vegetale potrebbe avere diverse spiegazioni, oppure potrebbe essere semplicemente estetica, sfruttando le influenze delle culture mediterranee. Quel che è certo è che la Catalogna, una volta guarita dalla fillossera, divenne un importante produttore di vino, e alcune delle più importanti famiglie borghesi che contribuirono alla promozione del Modernismo avevano attività in questo settore. Forse Granell pensò che la scelta di questo frutto sarebbe stata una scommessa sicura al momento di vendere la proprietà a un ricco uomo d'affari.

Le persiane delle finestre sono dipinte in toni violacei che potrebbero ricordare il colore del vino, ma a quanto pare, un ex proprietario di uno degli appartamenti dell'edificio, durante il restauro della facciata, spiegò al team di restauro che l'idea iniziale era di imitare il colore delle gardenie, il che sarebbe stato molto appropriato, poiché questo fiore è considerato un simbolo di raffinatezza e valore artistico.

Questo restauro fu eseguito nel 1978 da Toni Solanes, restituendo all'edificio la sua bellezza originale. L'opera gli valse il Premio Ciutat de Barcelona per il Restauro delle Facciate di quell'anno.

Il ferro battuto risalta anche sulle finestre del piano terra, proseguendo le linee sinuose dei graffiti e dei motivi floreali.

L'uso di materiali diversi fu molto importante durante il periodo modernista. Nel XIX secolo, emersero in tutta Europa movimenti nazionalisti che cercavano nel glorioso passato la giustificazione di questi sentimenti di esaltazione e identità. In Catalogna, si guardava al Medioevo. L'epoca dell'arte romanica, considerata il periodo della formazione del paese, e il periodo gotico, visto come un periodo di espansione economica grazie al commercio attraverso il Mediterraneo, acquisirono importanza dopo essere stati ampiamente screditati.

Quando Granell aveva 10 anni, fu fondato il centro escursionistico e uno dei compiti più importanti dell'associazione fu il recupero di tutta l'arte medievale sparsa nella zona. Abbandonata e in rapido deterioramento, l'obiettivo del recupero era preservarla. Molte di queste opere recuperate sono attualmente conservate al MNAC (Museo Spagnolo d'Arte Contemporanea).

Quest'arte medievale enfatizzava tutti gli elementi, non solo l'architettura. Ferro battuto, vetro e legno venivano trattati con delicatezza, e queste idee furono adottate dagli artisti della fine del XIX secolo, come si può vedere nel trattamento di questi materiali nella casa di Granell.

Nella porta d'ingresso, possiamo osservare come l'architetto giochi intenzionalmente con l'effetto cromatico creato dalla luce che entra dalla vetrata decorata con motivi floreali. Questi fiori rinascono e muoiono ogni giorno grazie alla luce del sole.

Attraversando questa porta, si accede a un corridoio molto ampio, riccamente decorato con graffiti verdi che riproducono anche forme vegetali. Il corridoio conduce alla scala che conduce agli spazi abitativi. Al mattino presto, questo corridoio è inondato di luce e i colori che filtrano dalla vetrata creano uno spazio molto accogliente e piacevole.

La lavorazione del vetro è stata molto importante nella vita di Jeroni Ferran Granell. Insieme ad Antoni Rigalt, fondarono un'azienda di vetrate artistiche. Con questa azienda, lavorarono a opere iconiche del Modernismo catalano. Questo edificio ospita sicuramente uno dei migliori esempi di vetrate moderniste e l'idea di creare un'Arte Totale in cui architettura, scultura, ferro battuto, pittura, ceramica, vetro e legno si fondono per creare un'arte in cui tutti gli elementi hanno pari importanza. Il termine Arte Totale fu coniato da Richard Wagner, che desiderava integrare musica, teatro e arti visive.

Oggi, anche la musica partecipa alle intenzioni del movimento modernista catalano di creare uno spazio in cui tutte le arti convergono. Al piano rialzato si trova il laboratorio del Maestro Liutaio Xavier Vidal i Roca, dove vengono costruiti, restaurati e testati strumenti musicali ad arco in un'atmosfera rilassata, elegante e accogliente, proprio come queste dimore signorili cercavano di realizzare all'inizio del XX secolo.

Una volta salite le scale, possiamo vedere un ascensore d'epoca che ci conduce ai diversi piani e appartamenti. Quattro piani con due appartamenti simmetrici per piano, più il piano rialzato dove si trova il laboratorio del Maestro Vidal.

L'interno dei circa 180 metri quadrati delle case è molto spazioso. Questa sensazione di spazio è dovuta anche ai soffitti, alti oltre 3 metri, come era comune in molte case dell'epoca.

Nelle stanze anteriori, la luce inonda gli ambienti e la decorazione del soffitto è sobria ma bella ed elegante. Consiste in una serie di rilievi in ​​stucco raffiguranti motivi floreali. Gli elementi scelti sono carciofi, castagne e boccioli e/o fichi in fiore.

Ai carciofi viene attribuito il significato simbolico di fertilità ed esuberanza. Si trovano nell'atrio d'ingresso, che ci conduce al resto della casa.

Le castagne, situate nella stanza principale, rappresentano vigore, generosità e giustizia.

Infine, l'ultima varietà è più difficile da identificare. Potrebbe trattarsi di fichi o boccioli in fiore. Se fossero fichi, sarebbero associati alla sopravvivenza, ma anche alla generosità, all'ospitalità e alla ricchezza naturale. Se fossero boccioli in fiore, sarebbero associati alla ricchezza agricola.

Qualunque sia il frutto, sono tutti legati all'esuberanza, alla generosità e alla ricchezza naturale.

Questo interesse della borghesia dell'epoca nell'ostentare la propria ricchezza e il proprio status non si riscontra solo nella facciata (aspetto esteriore), ma anche negli interni delle case, dove questi simboli intendono rappresentare le persone che vi abitano.

Le foglie sul tetto attualmente non sono policrome, sebbene lo fossero in origine. Ora, i tocchi di colore si trovano nei frutti dipinti con pigmenti dorati che li distinguono dal resto.

I motivi floreali e vegetali erano ampiamente utilizzati durante il periodo modernista, poiché l'industrializzazione aveva allontanato l'uomo dalla natura. Artisti e tutte le classi urbane cercarono di recuperare questi elementi naturali perduti nella vita quotidiana attraverso decorazioni di mobili, graffiti, vetrate e altri elementi decorativi.

Casa Granell si rivela a noi come un piccolo giardino botanico pietrificato dalla magia dell'architetto.

La bellezza degli interni delle case non è dovuta solo alla decorazione dei soffitti, ma anche ai pavimenti. Come commenta l'architetto responsabile del restauro della casa, Toni Solanes, "I pavimenti sono in mosaico idraulico nelle stanze principali e in ceramica nelle stanze di servizio. Il mosaico forma bordi che ricordano tappeti, come era comune in questo tipo di opere."

Come molte case moderniste dell'epoca, come Casa Batllò, Casa Atmetller, Casa Lleó Morera e Casa Fuster, Casa Granell prende il nome dal suo costruttore. Ciò che differenzia questa casa dalle altre è che il costruttore era anche l'architetto. Questo ha permesso a Jeroni Ferran Granell di avere completa libertà nella creazione dell'edificio, senza alcuna restrizione artistica.

Questo è un punto che vale la pena sottolineare, poiché gli ideali dell'arte modernista ricercavano la libertà del creatore, ma la realtà era spesso diversa e gli architetti si sono trovati ad affrontare limitazioni imposte dai costruttori. Uno dei casi più noti è quello che ha coinvolto Gaudí durante la costruzione di Casa Batlló, quando la sua famiglia lo ha costretto a sostituire alcuni dei collaboratori con cui stava lavorando perché in disaccordo con la sua visione artistica. La questione si è conclusa in tribunale a causa della modifica del progetto iniziale.

Il Modernismo ricerca la libertà di creare nuove forme prima inaccettabili.

Domenech i Muntaner, uno dei primi architetti modernisti, voleva enfatizzare due aspetti: il desiderio di trarre ispirazione da stili nazionali storici come il romanico e il gotico catalano, e la fiducia nella creatività e nella competenza dell'architetto per utilizzare gli stili più adatti.

Per quanto riguarda la casa Granell, queste idee proposte da Domenech i Muntaner sarebbero state realizzate se l'architetto fosse stato il costruttore, consentendogli di liberare la sua immaginazione senza vincoli e creare quella che considerava la sua opera migliore. Granell, tuttavia, possiede altri edifici sparsi per Barcellona, ​​poiché visse durante uno dei periodi più cruciali del Modernismo catalano. Essendo nato in una famiglia di architetti rinomati, è certo che suo padre gli abbia trasmesso l'amore per il lavoro. In tutte le sue opere, possiamo ammirare un'elegante sobrietà e un interesse per l'abbellimento degli edifici utilizzando diverse tecniche ed elementi artistici.

Granell morì nel 1931, così come Santiago Rossinyol, un altro versatile artista del Modernismo catalano. Il Modernismo non era più in voga all'epoca, ma aveva contribuito a dare a Barcellona l'aspetto distintivo che tutti conosciamo.

Adattamento dei testi di Carme Balcells e Aleix Moncal.